Entre déterminisme social et part d’imprévisible, une réflexion sur la mémoire et la transmission où le travail de Thierry Thieû Niang se traduit par une écriture du mouvement prolongeant la parole en ouvrant des espaces de résonance émotionnelle.

M.V.

Du 31 mars au 11 avril

Théâtre des Bernardines, Marseille

Retrouvez nos articles Scènes ici

L’article Touchée par les fées est apparu en premier sur Journal Zebuline.

43 ans de cinéma, 24 films, dont une Pie Voleuse à venir. De Dernier été en 1981 qui réunissait Ariane Ascaride et Gérard Meylan au tout récent Et la fête continue ! – Ariane en fil conducteur, donnant réplique à Jean-Pierre Darroussin, son éternel complice.

Un long parcours jalonné de photos de tournages tous formats, d’archives personnelles, d’affiches, d’articles engagés du réalisateur parus dans Libération, le Monde, l’Humanité, de documents de travail – comme ces cahiers d’écoliers manuscrits où s’esquissent des projets parfois inaboutis, ces story-boards, ou ces découpages de scènes par Robert Sassia. L’emblématique  BMW 50/2 61, moto que le réalisateur avait acquise après son bac et qu’il a fait « jouer » dans Twist à Bamako, trône là, emblématique des liens étroits entre sa vie et son cinéma.

Dans les coulisses de Guédiguian

Cette rétrospective part d’une hypothèse de Robert Guédiguian : « peut-être ne fais-je du cinéma que pour perpétuer ma tribu d’origine ». Origine prolétaire matérialisée par des bleus de travail qui tapissent un mur entier. Le cinéma pour continuer, après l’écroulement des utopies,  à vivre des moments d’utopie. Le cœur – mélodrames, tragédies, comédies, associé à l’éveil de la conscience.

Ceux qui suivent le réalisateur depuis ses débuts n’apprendront rien ici, mais découvriront les coulisses de l’œuvre, reverront avec plaisir les scènes cultes, retrouveront, dans des films qui se déroulent loin de Marseille et de la Côte bleue, l’incroyable Michel Bouquet dans le rôle de Mitterrand et Simon Abkarian incarnant Missak Manouchian. Ils percevront la profondeur de champ que donnent les années. De film en film, Ascaride, Meylan, Darroussin, Guédiguian, Boudet, vieillissent. De jeunes comédiens viennent s’agréger à la troupe initiale : Anaïs Demoustier, Robinson Stevenin. Grégoire Leprince-Ringuet. Parmi ceux qui ont connu Le Perroquet bleu, Pascale Roberts et les coups de klaxon sous le tunnel du Rove certains éprouveront un peu de nostalgie. Mais tous percevront la cohérence d’une œuvre qui loin de tout folklore, et de tout passéisme, ne cesse d’affirmer des valeurs universelles et actuelles.

ÉLISE PADOVANI

Robert Guédiguian - Avec le cœur conscient 
Jusqu’au 14 janvier
Friche la Belle de Mai, Marseille

L’article La Friche défriche Guédiguian est apparu en premier sur Journal Zebuline.

La sœur de Simon, Esther (Sabrina Seyvecou), et  son conjoint Jérôme (Sofian Khammes) vivent l’apocalypse permanente avec quatre moutards explosifs, et finiront par divorcer en chantant « S’aimer comme on se quitte » un grand sourire aux lèvres. Nadia, la collègue de travail de Marie (impériale Jeanne Balibar) a choisi le célibat et consomme quasi compulsivement tous les mâles «  baisables » à la ronde. Le patron de la radio, (Laurent Poitrenaux) drapé de son autorité, papillonne. Tel limite la cohabitation avec la mère de ses enfants à de courtes vacances sans eux. Tel autre déplore la fin du mâle Alpha cause selon les thèses réactionnaires bien connues de la déconfiture des familles. Le couple est au centre des conversations dans les soirées privées comme au travail. Chacun donne ses « ficelles ». La paix des ménages serait-elle une guerre de position ? Pour enclencher la pacification et rendre leur vie plus supportable, inspirée par le modèle de la charte de co-parentalité que leur explique un ami, Simon et Marie décident de rédiger la leur : la Charte universelle des droits du couple en dix commandements et de les suivre tant bien que mal. Mais la raison peut-elle remédier aux frustrations ? Peut-on « gérer » la vie et l’amour par un traité diplomatique ? Le propos, au fond, reste dans la lignée des réflexions de Ilan Klipper sur la norme – conjugale ici, et sur tout ce qui la « déborde ». Le film, nourri d’expériences personnelles, selon le réalisateur et sa co-scénariste, ne manque pas de charme jusque dans la caricature assumée. Mais,  loin de la grâce subtile du Voyage en Italie de Sophie Letourneur, de la noirceur viscérale de Bergman et de l’acuité analytique d’un Woody Allen, magistraux sur le sujet, Le Processus de paix reste au niveau d’un discours ambiant ressassé par les médias. L’analogie avec le conflit israélo-palestinien enseigné par Simon à la fac, peut également paraître contestable, voire dérangeante. Il n’y a jamais eu de mariage d’amour entre les belligérants du Moyen-Orient, ni d’enfants d’un même lit à élever. Quelle que soit la violence générée par une mésentente maritale, ce n’est définitivement pas de la même guerre dont on parle.

ÉLISE PADOVANI

Le processus de la paix, de Ilan Klipper
En salles le 14 juin

L’article « Le Processus de Paix », couple comique est apparu en premier sur Journal Zebuline.