Seconde peau

Une structure dans la lignée de la plupart des créations de l’artiste, né en 1960, qui prennent la forme de constructions, d’objets ou d’habitacles. Des œuvres qui renvoient à l’idée de tente, d’abri, de vêtement, conçues pour être vécues de l’intérieur, fonctionnant comme une seconde peau, dans une relation d’échange physique et sensible avec l’autre, tout autant qu’avec l’environnement. Car dans son travail, le corps, l’architecture, le mouvement sont intimement liés. 

À l’occasion de cette nouvelle exposition intitulée Un pas dans l’eau, sont réunies un ensemble d’œuvres (sculptures, dessins, photographies et vidéo) emblématiques de cette démarche : Manteaux pour deux (1999) évoque un séjour de l’artiste dans l’Himalaya et le lien entre fenêtres et regard, entre maison et corps. Nest (2017) et Rayons (2023), invitent à réfléchir sur nos modes d’organisations sociales, mettant en écho les structures alvéolaires de ruches, notamment de frelons asiatiques, architecture par plateaux et colonnes, avec un mur rideau tout autour, avec les utopies modernistes portées par des architectes comme Jean Prouvé ou Oscar Niemeyer. Quant à l’œuvre qui donne son titre à l’exposition, c’est une proposition entre montagnes et montages, illusions et allusions, se réfléchissant les unes les autres, pour déplacer les perceptions.

MARC VOIRY

Fabien Lerat. Un pas dans l’eau
Du 5 juillet au 2 novembre
Cairn, Digne-les-Bains

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Apian est le nom du ministère des Abeilles, fondé par l’artiste Aladin Borioli en 2014, pour aider à la préservation de ces insectes, très souvent victimes de la société capitaliste. Abelhat signifie « ruche habitée » en occitan. Deux mots qui donnent le titre à la nouvelle exposition présentée au Cairn jusqu’au 3 novembre 2024, « qui dépeint les possibles apicultures de demain, entre savoirs traditionnels et science fiction ». Dans le parcours, on découvre des « ruches futuristes », imaginées par le collectif d’artistes suisses Fragmentin, mais aussi le travail de recherche de Nicolas Césard, ethnologue au Museum national d’histoire naturelle de Paris. Au Cairn, il documente et révèle la pratique des cueilleurs de miel à la cordée dans les Gorges du Verdon. Cette technique, aujourd’hui disparue, et unique dans l’histoire récente européenne, l’exposition en présente les derniers témoignages. 

Lucioles, l’art de l’enfance au Musée Gassendi

Après les abeilles, les lucioles – et pas pour n’importe qui. Pratique artistique souvent négligée dans le milieu de l’art contemporain, le Musée Gassendi propose cet été une exposition destinée à la jeunesse. Avec Lucioles, l’art de l’enfance, le centre d’art de Digne présente le travail de plusieurs dizaines d’artistes et designers mettant « en lumière le lien intime qui peut se nouer entre le jeu et l’apprentissage et, plus profondément encore, comment l’imagination, mère de l’invention, peut être une clé pour comprendre des phénomènes complexes. » Un foisonnement d’œuvres issues du fonds de l’association Les Trois Ourses, mises en dialogue avec celles du Centre national des arts plastiques. 

Maison Alexandra David-Néel

Alexandra David-Néel est en tout point une femme d’exception : elle était tibétologue, chanteuse d’opéra, journaliste, écrivaine, exploratrice, féministe, anarchiste, franc-maçonne et bouddhiste. Surtout, elle voyagea pendant une quarantaine d’années, à pied, à travers l’Inde, la Chine, le Japon et le Tibet… où elle fut la première occidentale à se rendre dans la ville sainte de Lhassa. De ce parcours hors-norme, la Maison Alexandra David-Néel à Digne-les-Bains – où elle vécut et mourut à 101 ans en 1969 – en garde la mémoire. Photographies, correspondances et objets rapportés lors de ses voyages permettent de saisir l’incroyable récit de sa vie, sa modernité, et sa complexité. 

NICOLAS SANTUCCI

Apian / Abelhat
Jusqu’au 3 novembre 
Cairn

Lucioles, l’art de l’enfance
Jusqu’au 25 février 2025
Musée Gassendi 
Digne-les-Bains

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Cet été, c’est l’artiste américain Brandon Ballengée, également scientifique et militant écologiste, né en 1974, qui va occuper les lieux. Il a parcouru la planète pour étudier les espèces naturelles d’amphibiens déformés ou malformés, sentinelles de notre écosystème. Lors de sa première exposition personnelle à Londres en 2006, il avait proposé d’étonnantes photos scannées en haute résolution, des vidéos et des spécimens naturalisés de crapauds déformés. Un artiste qui joue volontiers avec les règles de l’espace muséal, environnement statique et maîtrisé, par l’implantation de structures organiques. En Louisiane où il réside, Brandon Ballengée mène des « éco-actions » hybridant pratiques artistiques et sciences participatives, afin de resensibiliser aux écosystèmes à travers des recherches de terrain. Préparée en juillet 2021 par une semaine de repérage du contexte dignois (exploration de sites, rencontres avec des entomologues de la région et observation nocturne de papillons de nuit…) cette exposition présente le travail d’un artiste inquiet du changement climatique et du déclin accéléré des espèces. Il déclare : « L’objectif sous-jacent est d’accroître la compréhension des problèmes environnementaux localisés tout en étant conscient que chacun d’entre nous, en tant qu’individu, a un impact et peut faire une différence dans notre environnement global ».

MARC VOIRY

Brandon Ballengée
Jusqu’au 30 septembre
Cairn, Digne-les-Bains
cairncentredart.org

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