Le festival accueillera pour la seconde soirée l’Orchestre philharmonique de Marseille dans le parc du Château du Tholonet. Au programme, sous la direction musicale de Jane Latron, le Boléro de Ravel et une version pour récitant et orchestre du conte d’Igor Stravinsky, L’Oiseau de feu. Fasciné par les récits fantastiques, le cabaret expressionniste et les rituels chamaniques, le chanteur et poète Yanowski en sera le récitant idéal. On entendra également l’étoile montante de la trompette, Franz Maury, 20 ans, provençal d’origine et étudiant à l’Institut Curtis de Philadelphie, dans le Concerto de Tomasi. S’en suivra pour les lève-tôt une aube musicale donnée par Jodyline Gallavardin, jeune pianiste française ayant obtenu le prix de la Révélation musicale du Syndicat de la Critique. 

La troisième soirée sera dédiée à l’art lyrique dans le parc du Château Tholonet avec la mezzo-soprano, Léa Desandre accompagnée par l’ensemble Jupiter dans un programme Songs of passion, rendant hommage à Henry Purcell et John Dowland. Nommée « Artiste lyrique de l’année» à l’occasion des prestigieux Opus Klassik 2022 ainsi qu’aux Victoires de la musique en 2024, la petite princesse du baroque est présente sur les plus prestigieuses scènes internationales. Le festival se clôturera avec l’Ensemble i Giardini, collectif de musiciens et artistes associés au festival depuis sa création. Ils présenteront Nuit noire, nuit blanche, un concert de musique romantique dans le cadre onirique du Domaine Saint-Joseph. Il sera précédé d’une montée aux flambeaux. Très sensible à la transmission et la mise en valeur de talents en devenir, le festival proposera le 26 juillet une masterclass publique de Virgile Aragau, flûte solo de l’Orchestre philharmonique de Marseille et artiste associé du festival depuis sa création, en partenariat avec l’IESM d’Aix-en-Provence.

Anne-Marie Thomazeau

Musicales de la route Cézanne
Du 24 au 30 juillet 
Aix-en-Provence, Le Tholonet

L’article Sur la route Cézanne est apparu en premier sur Journal Zebuline.

L’espace communal « La Caserne » – un comble – écoutait avec recueillement la fantastique oudiste classique, Waed Bouhassoun et ses musiciens, Merve Salgar (tanbûr) et Neset Kutas (percussions). « Il me tient à cœur cette rencontre entre un orchestre syrien et un public occidental. Ces ponts sont essentiels », expliquait le jeune violoniste lors de sa présentation, et d’ajouter « il est aussi important de donner et de rendre ».

Peu d’explications étaient formulées pour présenter les pièces interprétées, situation géographique de l’origine de tel ou thème, son siècle, son compositeur. Que ce soit a cappella ou soutenu par le jeu subtilement orchestré des instruments, les chants nous conduisent dans leurs univers propres, content les adieux, les envoûtements soufis, les récits amoureux, les sagas familiales, les constructions de villes ou de villages… « peu importe que l’on comprenne ce qui est dit, l’essentiel est cette confrontation avec ces paysages musicaux, ces rythmes, ces accords. Comme il y a beaucoup de textes anciens, il y a des termes que moi-même je ne comprends pas », sourit Bilal Alnemr, « l’important c’est la rencontre avec cet univers, cette invitation au voyage », explique-t-il. On se laisse emporter par les introductions rêveuses du tanbûr, cet élégant instrument à cordes pincées, auxquelles le oud répond, multipliant variations et volutes tandis que les percussions dessinent un cadre irisé de nuances. 

Des cigales en Écosse 

En écho au classicisme oriental, le classicisme occidental trouvait dans l’écrin montagneux du Vallon des Sports un délicat accomplissement grâce au concert symphonique offert par la ville d’Aix-en-Provence et le Pays d’Aix joué par le Nouvel Orchestre Symphonique du Pays d’Aix (NOSPA) dirigé avec précision par la jeune cheffe Jane Latron. Seule, cette belle formation composée des professeurs des conservatoires et écoles de musique et de leurs meilleurs et anciens élèves livrait son interprétation de l’ouverture « Les Hébrides » de Mendelssohn, si descriptive, puis, pour clore le concert la somptueuse Symphonie n° 7 en A major op. 92 de Beethoven. Entre ces deux œuvres auxquelles Jane Latron apportait un décryptage précis et imagé, le Concerto en E mineur Op. 64 pour violon et orchestre de Mendelssohn conviait en soliste Bilal Alnemr dont la passion sembla décupler la puissance expressive de l’orchestre. Nuances perlées, sons étirés, empâtements creusés dans la matière sonore, aigus bouleversants, graves larges ourlés d’onirisme. Le subtil violoniste conviait ensuite à jouer en duo avec lui le premier violon de l’orchestre, M.D. Mabire, qui, à Damas, lors des rencontres ÉCUME, avait repéré et encouragé le jeune musicien à venir en France se perfectionner, réussissant à convaincre la mère de ce dernier de le laisser partir à treize ans à Aix-en-Provence, un pas décisif pour sa carrière, cela ne s’oublie pas ! Un enchantement bercé par le chant des cigales.

MARYVONNE COLOMBANI

Concerts donnés le 2 juillet dans le cadre des Rencontres Musicales de Vauvenargues.

L’article Échos classiques est apparu en premier sur Journal Zebuline.