Batailles de la modernité

Suzanne Canessa — Thu, 04 Sep 2025 08:10:24 +0000

Elles avaient déjà fait sensation l’an dernier sur un programme romantiquissime. Et elles sont revenues cette année au Festival de Quatuors du Lubéron, fortes d’une belle promesse. Le Quatuor Hernani s’est cette fois attelé à trois pièces peu connues du répertoire. Fidèle à l’idée maîtresse d’un festival célébrant cette année sa cinquantième édition, les musiciennes issues de l’Orchestre de l’Opéra de Paris sont remontées dans le temps par blocs de cinquante ans. Du quatorzième quatuor de Chostakovitch, composé peu avant sa mort en 1975, ausingulier et fin-de-siècle Concert d’Ernest Chausson, en passant par Benjamin Britten et ses Trois Divertimenti. Un beau voyage sur lequel les instrumentistes révèlent une complicité étonnante pour un quatuor fondé il y a à peine quatre ans. On a rarement entendu une telle vigueur et une telle finesse de son, doublée d’une entente irréprochable sur des pièces pourtant complexes et mouvantes. Presque aucun regard n’est échangé, et pourtant un sens commun de l’attaque et de la respiration s’impose, comme si quatre voix se fondaient dans un seul corps.

Sublime et grotesque

Le quatuor de Chostakovitch est d’emblée porté avec intensité : œuvre testamentaire où le violoncelle mène la danse, il trouve en l’impressionnante Tatjana Uhde une colonne vertébrale. Dans les Trois Divertimenti de Britten, pièce encore trop rarement jouée, les musiciennes montrent une étonnante maîtrise des contrastes : ironie mordante, moments de légèreté presque grotesques, mais aussi lyrisme tendre. Lise Martel déploie un premier violon souple, ample, qui respire large et donne les impulsions nécessaires. Elle dialogue sans cesse avec le second violon Louise Salmon, d’une précision redoutable. Marion Duchesne, à l’alto, apporte un chant lyrique, une chaleur presque vocale qui enveloppe l’ensemble.

Le Concert pour piano, violon et quatuor à cordes d’Ernest Chausson conclut la soirée. Les Hernani y sont rejoints par le violoniste Julien Dieudegard, – d’une intensité saisissante, son jeu se fondant avec naturel dans la texture – et par Jonas Vitaud, pianiste d’une écoute et d’une sensibilité exemplaires. Ensemble, ils livrent une interprétation incandescente de cette œuvre monumentale, tour à tour fougueuse, méditative, lyrique.

Le public, rassemblé dans l’abbatiale de Silvacane, reste suspendu à ces batailles de la modernité, où réalisme et grotesque côtoyaient le chant le plus pur. Comme un écho au nom choisi par les musiciennes : Hernani, drame de la jeunesse et de l’audace, qui proclame que l’art ne vit que de la tension entre tradition et rupture.

SUZANNE CANESSA

Le concert a été joué le 30 août à l’abbaye de Silvacane, dans le cadre du Festival de Quatuors de Luberon.

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À tir d’archets

Suzanne Canessa — Tue, 29 Jul 2025 09:18:10 +0000

Du 16 au 31 août, le Festival de Quatuors du Luberon déroule sa 50^e édition sur fond de pierres romanes et de ciels d’été. Douze concerts, douze voyages sonores dans les plus belles pages du répertoire à cordes. Fidèle à son identité : excellence musicale, acoustiques précieuses, formats accessibles – et un territoire au cœur du chant.

Tout commence à Roussillon le 16 août. Le Javus Quartet donne la première impulsion avec un triptyque aussi limpide qu’exigeant : Haydn pour la structure, Erkin pour la surprise, Beethoven pour la densité. Dès le lendemain, le Quatuor Arod s’impose à Goult avec un programme tendu entre rigueur et lyrisme : Beethoven, Kurtág, Mendelssohn. De la verticalité à l’élan, du silence au choral.

Trois jours plus tard, le 20 août, le Quartetto Eos prend place à l’abbaye de Silvacane avec un hommage à l’opéra en version quatuor. Verdi, Puccini, Schubert – où les voix demeureront absentes mais la dramaturgie intacte. Le lendemain, le Quatuor Wassily investit Roussillon un kaléidoscope entre Beethoven, Bartók et Fauré.

Silvacane reste le point central de la programmation : le 22 août, le Quatuor Agate s’y associe au pianiste Cyril Guillotin : Mozart, Apparailly, Brahms – l’union du souffle et de l’architecture. Le 23, retour des Van Kuijk : Mozart encore, Mendelssohn toujours, mais aussi une création contemporaine teintée de clins d’œil parisiens. Et le 24 août, le Quatuor Métamorphoses (accompagné du récitant Matthieu Marie) remet Haydn au centre du jeu, à Goult.

Vers la modernité

Cap à l’ouest le 27 : le Quatuor Modigliani investit Cabrières d’Avignon avec Haydn, le compositeur contemporain Thierry Bertrand, et un grand Beethoven. Le lendemain, même ensemble, autre décor : Debussy, Wolf, Beethoven – lignes brisées, sensualité rêveuse, tension sourde. Puis, moment de mémoire le 29 : un hommage à Bruno Ducol, disparu en 2023, porté par la soprano Laura Holm, le pianiste Jonas Vitaud, les percussions de Clément Ducol et Matthieu Marie en récitant. À Cabrières toujours, cinq œuvres, de Liszt à Debussy, ponctuées d’une pièce du compositeur, saluent un amoureux des timbres rares et des climats inquiets.

Le 30 août, le Quatuor Hernani rejoint les pianistes Jonas Vitaud et Jérémie Dieudegard pour une soirée intense : Chostakovitch, Britten, Chausson — l’intime au bord du gouffre. Enfin, ultime choc esthétique, le 31 août : le Quatuor Diotima referme le rideau à Silvacane sur un triptyque radical – Mochizuki, Berg, Ravel. Contemporain, expressionniste, impressionniste : trois écoles, et toujours la même exigence.