Côté pile, Akalmie Celsius et sa recherche documentaire sur la dimension sociale et symbolique de la maison (MAISONS ou Celles et ceux qui bâtissent) ; côté face, place à la folie douce de Coline Trouvé, pour une fable fantastique autour d’un pâté de maisons (Macédoine Générale !, de l’Agonie du palmier). 

Quelques ovnis se glissent dans la programmation : Vernis Sage de la Compagnie Propos, une installation autour « des moments gênants de la vie », à suivre via audioguide commentant les tribulations de deux statues vivants au sein d’une exposition photo (les 19 et 20 avril), ou encore les expériences sensorielles de Massimo Fusco autour de galets coussins(Corps sonores, le 24 avril). 

Un pédé à l’affiche 

Au rayon poil à gratter, le cirque autoproclamé « indigne » de la Générale posthume, piochant dans les racines effrontées et cathartiques du carnaval originel (Vilain Chien, les 26 et 27 avril). Plus inattendue, une relecture de la figure de Jeanne d’Arc, par Bruital Compagnie, une compagnie belge aimant jouer avec les clichés – le western, le Moyen Âge… (Machine Dark, les 19 et 20 avril).

À ne pas louper, des valeurs sûres : Le pédé, épopée collective de 2h15 à travers la culture homosexuelle du XX^e siècle, menée tambour battant par le comédien Brice Lagenèbre dans l’esprit d’une marche des fiertés (les 19 et 20 avril), mais aussi la critique acérée du monde des média par la Compagnie AIAA (Madame, Monsieur, Bonsoir !, les 25 et 26 avril). 

Les plus petits se réjouiront de la caravane spectacle du Théâtre Clandestin faisant résonner les mots de Fabrice Melquiot (Albatros, les 19 et 20 avril), du goûter d’anniversaire d’un tendre couple de septuagénaires (M. et Mme Poiseau, Compagnie L’arbre à vache, les 24, 26 et 27 avril) ou encore d’une guinguette magique (Le cabinet du Dr Troll, les 26 et 27 avril). 

Du nouveau

Pour sa 10^e édition, le festival inaugure aussi un volet off, à la Tour d’Aigues. Parmi la quinzaine de propositions, citons une relecture de La mastication des morts par la Cie Entre autres en espace naturel, une fresque sociale pour hypermarché (La prophétie du sucrier en inox, En mauvaise compagnie) ou encore une marionnette grandeur nature de nona, italienne partageant sa recette de pasta sur fond de rock italien (Gina, Cie Basta Cosi). Et une outsider aiguisant la curiosité : la métamorphose d’une choriste conservatrice en rappeuse (Nathalie, par Julie Maingonnat, sous le regard de la talentueuse Véronique Tuaillon) !

JULIE BORDENAVE 

Le Grand ménage de printemps
Du 18 au 27 avril 
À La Tour d’Aigues, Cabrières d’Aigues, 
Cadenet et Cucuron
legrandmenage.fr 

Retrouvez nos articles Scènes ici

L’article L’heure du « Grand ménage de printemps »  est apparu en premier sur Journal Zebuline.

C’est pourquoi depuis quelques années le festival Les Hivernales commence par les HiverÔmomes, formes destinées aux enfants, et proposent, durant les vacances scolaires, des stages intensifs de toutes sortes de danse – danse escalade avec Antoine le Ménestrel, master classe avec Ambra Senatore, danse parents-enfants avec Bérénice Legrand… Danser la journée, voir une expo, assister à une rencontre, puis aller le soir au spectacle… Les Hivernales se vivent pour toutes et tous comme un festival particulier. 

Au programme

On peut cette année noter la présence affirmée de compagnies et artistes da la région : Christian Ubl ouvre le festival avec The way things go, une pièce belle et drôle sur la répétition transformation du mouvement d’un danseur à l’autre [voir notre article ici].

On retrouvera également Anne le Batard et Jean-Antoine Bigot (cie Ex Nihilo) dans un extrait, en plein air, de leur prochaine création Pour commencer à en parler. La compagnie marseillaise propose aussi un stage et une exposition sur la danse « en arpentage » dans la rue et les espaces publics. 

Blossom, de Sandrine Lescourant, programmé à La Garance, s’est construit avec les habitants de Cavaillon. On retrouvera aussi Boris Charmatz et Emmanuelle Huynh à la FabricA en coproduction avec le Festival d’Avignon, Bruno Benne et sa danse néo baroque à Vedène en coproduction avec l’Opéra Grand Avignon tout comme Bate Fado, à l’Opéra d’Avignon, entre danse et chant traditionnels portugais réinventés.

La journée de clôture le 15 février s’annonce formidable : à 16 h, Marina Gomez (compagnie marseillaise Hylel) créera le troisième volet d’Asmanti, après les bouleversants Midi–Minuit et Bach nord. La Cuenta, « pièce pour trois danseurs et 49 morts » met en scène et en corps la douleur, la révolte et la résilience des familles de victimes des narchomicides. Puis à 18 h une création de Leslie Mannès, Sous le volcan et un Bal magnétique avec Massimo Fusco où il faudra donner du jeu de jambe !

AGNÈS FRESCHEL

Les Hivernales
Du 6 au 15 février
Divers lieux, Avignon, Vedène, Cavaillon

Retrouvez nos articles Scènes ici

L’article La danse de l’hiver est apparu en premier sur Journal Zebuline.

En février, le festival Les Hivernales ne craint pas de prendre des risques. Comme avec Empire of a Faun imaginary de Simone Mousset qui, écrit-elle, « met en jeu un processus de transformation, de création et de combinaison qui semble magique ». Là où la jeune chorégraphe luxembourgeoise voit de la magie, on perçoit une extravagance sympathique rapidement ennuyeuse. Là où la pièce « interroge la capacité de notre cerveau à éprouver la solitude, le désir, la mélancolie, la peur » dans un espace apparenté à un zoo fictionnel, on interroge la forme, même si elle est piquée d’humour. Bref, ce qui fait sourire pendant les quinze premières minutes – sautillements, pose hiératiques ou alanguies, collants de poils hérissés, borborygmes et chants a capella, cris polyphoniques – devient rapidement monotone. Le clou étant l’apparition grotesque d’un mammouth laineux qui vient dévorer les humains aux mimiques animales. Sans surprise, il avale tout sur son lent et long passage, déconstruisant le caractère complètement « barré » du spectacle qui avait aiguisé notre curiosité…

Un concentré d’énergie

Performatif lui aussi, le solo Blast ! de Ruth Childs est tout en retenue et en force prête à exploser. Ce que la danseuse anglo-américaine ne manque pas de faire après une longue marche autour d’un cercle invisible, regard et corps tendus vers l’intérieur. Quasiment autiste, elle déambule sur un rythme soutenu jusqu’à la rupture fatale : silence brutal, agenouillée, immobile… à quelques détails près. Le dos légèrement courbé, son visage tourné face au public, sa bouche entrouverte. Seul le frottement de sa langue contre son palais emplit l’espace, prologue à un doux effondrement de l’être avant qu’il ne ressuscite dans une vague de spasmes incontrôlés. Souffles saccadés, halètements, respiration bruyante, déglutition, gargouillements intempestifs : une force invisible, intérieure habite son corps tout entier. L’expérience est radicale et nous secoue à notre tour. Tout devient bruits et fureur, corps et batterie à l’unisson. Tout est amplifié : voix, figures grimaçantes, mouvements rampants. Tout est percussif. La pièce s’avère un formidable exercice d’exorcisation de la violence, « celle qui nous entoure, explique Ruth Childs, celle qui se poursuit à travers l’humanité, celle qui nous hante en image et par les récits, celle de notre imaginaire, de nos cauchemars ». Une intention d’une clarté jamais démentie qui nous happe, intriguant et parfaitement maîtrisé.

Des petits bijoux de danse

Danseur et chorégraphe, artiste associé aux Hivernales jusqu’en 2024, Massimo Fusco met à profit sa carte blanche pour proposer des expériences sonores immersives sous forme de salons d’écoute et de projections vidéo. Parmi la constellation d’artistes qui l’accompagnent au sein de sa compagnie Corps Magnétiques, Doria Bélanger présente Joule, une installation vidéodanseconsacrée à la notion d’énergie. Cinq diptyques dont elle signe la réalisation, la direction chorégraphique et la création sonore avec Sourya Voravong. En quelques minutes seulement, chacun concentre l’essence même de la danse, dépasse le visible et l’entendu pour aller au-delà de l’image. D’un côté, des plans fixes sur notre ère industrielle (éolienne, barrage ou panneaux solaires) ; de l’autre, des corps dansants dans des paysages naturels (clairière, cime verdoyante ou plage de sable). Tantôt des plans séquences tantôt des frôlements au plus près de la peau. Les danseur·ses déconnecté·es à l’environnement urbain se recentrent sur leur énergie corporelle sans jamais nous abandonner au bord du rivage. Issue de la formation Coline à Istres et de la Edge Company à Londres, Doria Bélanger réalise un travail d’orfèvre. 

MARIE GODFRIN-GUIDICELLI

La 45^e édition du festival Les Hivernales s’est déroulée du 31 janvier au 18 février à Avignon et alentours.

L’article Une journée particulière aux <em>Hivernales</em> d’Avignon  est apparu en premier sur Journal Zebuline.