Ouverture festive

Rendez-vous est donné le 23 septembre pour la pendaison de crémaillère. Dès 16h30, à l’heure de la sortie des classes, pour un goûter « au milieu des poules et du jardin avec le four à pain allumé », histoire de patienter dans la convivialité avant le début des festivités. 

À 18 heures, un DJ set Pastasciutta Antifascista, une « performance joyeuse et engagée » de l’artiste italienne Floriane Facchini, où musique et pâtes fraiches mixeront ensemble. À 19 heures, de la musique encore avec le Club Orchestre, cet ensemble réunissant une trentaine d’habitants du Merlan (âgés de 9 à 65 ans), sous la direction de Sébastien Bouin et Sylvain Monier (C Barré), et qui s’attaqueront aux répertoires des compositeurs Amine Soufari et Mehdi Telhaoui. La suite, c’est un concert surprise – des jeunes talents dit-on – puis le spectacle R·ONDE·S du chorégraphe Pierre Rigal, un vieil ami de la maison. 

« Un lieu magique »

Au cours de l’année, la Gare Franche devrait accueillir plusieurs spectacles, devant des gradins d’une jauge de 150 personnes. « On y programmera des spectacles s’il y a un sens, soit par rapport au territoire soit par rapport à la scénographie », explique Francesca Poloniato, directrice du Zef. 

Le lieu entend aussi conserver son rôle social : il accueillera les habitants des quartiers autour de son jardin partagé, de son four à pain, ou de son poulailler, mais aussi des artistes. « C’est un lieu unique en France, où les artistes peuvent dormir, manger puis descendre trois marches et tout de suite être dans un lieu magique », conclut la directrice du Zef. 

MÉLYNE HOFFMANN–BRIENZA ET NICOLAS SANTUCCI

Ouverture Gare Franche
23 septembre
Marseille

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Sport co(régraphique) 

L’envergure impressionnante du Ballet Jogging a attisé la curiosité de nombre de marseillais.es qui se sont porté.es volontaires. « Ça m’intriguait qu’on puisse créer une performance sportive avec autant de monde » explique l’une d’entre elle, Nathalie, passionnée de course et de trail et très amatrice de danse « c’était le combo parfait pour moi, je n’en revenais pas que ça puisse exister ». 

Si toutes les participantes interrogées disent leur affection pour la course et la danse, elles mettent surtout en avant l’aspect collectif de ce projet qui a été « déterminant » dans leur choix d’y prendre part, notamment pour certain.es participant.es récemment arrivé.es à Marseille. « Tout a été fait pour qu’on aille les uns vers les autres dès le début » décrit Isabelle. Toutes mettent en avant l’écoute et l’attention du chorégraphe, des professionnel.les qui l’accompagnent et des équipes du Zef. « C’est beau de rencontrer des gens autour d’un enthousiasme partagé et de participer à un évènement culturel » s’enthousiasme Léa, trentenaire fraîchement débarquée dans la cité phocéenne, « on vit des moments forts tous ensemble ».

La force de ce collectif est aussi sa mixité à la fois de genre, d’âge et de niveau sportif. « Il y a des gens comme moi qui courent un dimanche sur huit et des personnes beaucoup plus sportives, et tout le monde a sa place » se réjouit Léa. Si les participant.es ne sont pas « force de décision », Pierre Rigal est cependant « très attentif au ressenti des coureurs » et s’y adapte, selon Isabelle. La chorégraphie a donc évolué au fur et à mesure des week-end d’entraînements.

Une expérience si enrichissante que nos trois participantes en oublieraient presque la représentation de vendredi : pour Léa, « ce sera une fois de plus où on le fait tous ensemble ». Nathalie ajoute « cela m’impressionne un peu, mais je sais qu’on pourra compter les uns sur les autres ».

CHLOE MACAIRE 

Ballet Jogging 
10 mai
Stade Pierre Delort, Marseille 
Programmé par le Zef, scène nationale, dans le cadre de l’Olympiade culturelle

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Du mouvement
À commencer par celle poétique et engagée de Florence Bernard qui, dans Je suis tigre, plonge deux jeunes adolescents dans un univers textuel, acrobatique, théâtral et chorégraphique pour sensibiliser les plus jeunes à un sujet brûlant : l’exil. Celle éclectique et vibrionnante de Nacim Battou dont la partition collective Dividus a fait l’effet d’une tornade à Avignon l’été dernier en affirmant haut et fort la nécessité d’un art vivant même si tout disparaît… Celle acrobatique et ludique de Pierre Rigal qui, fidèle à son écriture millimétrée, entrechoque les performances de neuf interprètes pris au piège du Hasard et de ses failles dans un jeu de dés ambigu ! Celle pulsionnelle et explosive de Fouad Boussouf avec sa pièce Näss (Les Gens), exclusivement masculine, qui puise sa force dans l’expression individuelle et collective, dans l’énergie transcendée. Celle théâtrale et envoûtante de Rosalba Torres Guerrero et Koen Augustijnen issus des célèbres Ballets C de la B, inspirée des chants de lamentation grecs appelés « miroloï ». Dans leur Lamenta, ils associent chants traditionnels et danse contemporaine dans une écriture volontairement plus abstraite que de coutume pour évoquer le départ, la disparition, l’absence. Comme un nouveau rituel cathartique. 

Le clou du festival est sans conteste la création inédite de la Batsheva Dance Company, Momo, présentée à Draguignan avant La Villette à Paris dans le cadre du hors les murs de Chaillot ! Une soirée exceptionnelle qui affichait déjà complet avant que Théâtres en Dracénie ne propose la projection du film documentaire Mr Gaga, sur les pas de Ohad Naharin de Tomer Heymann qui a ouvert les festivités le 7 mars dernier.  

MARIE GODFRIN-GUIDICELLI

L’ImpruDanse
Jusqu’au 1er avril
Théâtres en Dracénie, Draguignan
04 94 50 59 59
theatresendracenie.com

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Ballet signalétique
Puis une collision, comme un flash. Et ça repart. Mais les successions d’événements chorégraphiques qui suivront, même répétitifs, seront imprévisibles, à l’image des rebonds erratiques d’un ballon de rugby tout blanc, lancé à plusieurs reprises sur scène, émettant des sons amusants. Séquences de gestes géométriques, sorte de ballets signalétiques de corps-machines, ou formes organiques étranges dont des parties semblent mues par une vie propre, autonome. Aucune improvisation, semble-t-il, dans ce Hasard de Pierre Rigal et de sa compagnie Dernière Minute, une pièce qu’il entrevoit «…comme une métaphore gestuelle des coïncidences cruciales de la vie ». C’est avec celle-ci qu’il débute son compagnonnage au Zef dont il vient d’intégrer la bande d’artistes associés. Classé « artiste inclassable » (dû certainement au fait qu’avant la danse et la chorégraphie il a fait du sport de haut niveau, obtenu un diplôme d’économie mathématique, ainsi qu’un DEA de cinéma), il va imaginer au Merlan un « projet de territoire » pour les trois ans à venir. Si c’est sur le même mode que ce Hasard, il va y avoir du suspense !

MARC VOIRY

Hasard de Pierre Rigal a été présenté les 12 et 13 octobre au Zef, Marseille

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