Pour l’occasion, collectionneureuses, artistes et représentant·es culturel·les se sont pressé·es dans le dédale des stands, impatient·es de découvrir la diversité des œuvres sélectionnées par les galerie invitées : Backlash, Binôme, la galerie Heimat qui représentait Steffen Kern, la galerie Eric Dupont, celle de Katarzyna Wiesiolek, La galerie Papillon avec Void, parmi d’autres. 

Visite

On entre au château en traversant le rideau en PVC Les Gros Mots de Juliette Duval puis directement dans le carré des artistes conviées hors galeries. Marguerite Maréchal, l’artiste invitée de cette édition, propose aux visiteureuses une attention au détail, son dessin minimaliste au fil de fer ou au latex déforme le papier et insinue dans la page même des ombres et plissures, conséquences de tensions, dans la continuité de son travail plastique. L’espace d’art interactif qui lui succède était cette année animé par Strokevitch, qui utilise une banque d’animation pour figer des motifs sinusoïdaux altérés par les visiteureuses au moyen de petites bornes d’arcade. 

En s’enfonçant dans l’accrochage labyrinthique, on découvre des œuvres qui se démarquent par des sentiments fantomatiques similaires, pourtant issus de regards différents, des réverbérations plastiques, formées par des pratiques de flous, aux crayons de couleur, au fusain ou à l’encre. 

Parmi la sélection de la galerie Papillon, Void et ses grands formats au noir de fumée, ou encore la très belle série contemplative de Steffen Kern, des paysages d’intérieurs désertés, d’objets délaissés dont la mélancolie est exprimée aux crayons de couleur imitant l’impression risographique. Les Tornades de Katarzyna Wiesiolek aux pigments secs évoquent la photographie argentique. Corinne Mercadier, représentée par la galerie Binôme déploie elle aussi un travail au croisement de la photographie et du dessin, ou des corps volants apparaissent dans des paysages imaginaires superposés à une réalité tangible. 

Au-delà de la visite

Le Prix The Drawer a été décerné cette année à Beraguer&Péjus, représentés par la galerie Papillon, leurs sculptures murales détournent des objets reconnaissables, un couteau suisse, un caillou, pour les transformer en créatures emportés par un mouvement inquiétant, en suspension.

Parmi les diplômés, étudiants et jeunes artistes des Écoles du Sud, les grands formats au fusain de Zakaria El Ouaqoudi se démarquent. 

Les visiteureuses de l’événement ont pu comme chaque année, découvrir les très belles éditions de la rentrée présentée chaque jour : le vendredi, la monographie de Nicolas Rubinstein, Paroles d’artistes aux Éditions Gilles Fage puis Réparer le monde, avec les textes de Nathalie Amae.

Le samedi, Une saine distance de Leïla Grâce Voight, publié aux éditions Naïma, présentée par l’artiste en présence de Gilles Barbier et de Michèle Sylvander. Le dimanche, How to work together de Tomek Jarolim & Isabella Kohlhuber, par l’Atelier Vis-à-Vis. Et pour finir, Jérémie Setton, artiste invité de la 12^e édition du salon, présentait sa monographie publiée par Manuella Éditions.

Parmi ses nombreux lieux et événements partenaires, le Frac Sud proposait une programmation de films par un commissariat de Muriel Enjalran. Le [mac] de Marseille invite quant à lui, à une découverte de l’exposition : La vie climatique à travers une sélection d’œuvres graphiques, spécialement pensées pour la Saison du Dessin 2026 et visible jusqu’au 4 septembre.

Pour finir, les ouvertures d’ateliers de la ville étaient également à l’honneur, les ateliers Boisson, Boulle et Lorette : l’occasion de découvrir les artistes dans leurs étapes de création et de rencontrer leur travail par de multiples moyens, en suivant le parcours tracé cette année par le salon du dessin.

NEMO TURBANT

Paréidolie s’est tenu du 28 au 30 août, au Château de Servières, Marseille 

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Traversée des pratiques 

Parmi les galeries sélectionnées pour cette nouvelle édition, la Galerie 8+4 réunit cinq artistes aux approches très différentes : Pierre Buraglio, figure majeure de l’art français, avec une sélection de dessins attestant d’une pratique tournée vers l’art sacré ; Philippe Cognée, centré sur l’idée de vanité, entre figuration et abstraction; Ludivine Venet, aux paysages réalisés sur feuilles de pierre ; Les sœurs Chevalme, avec un nouveau projet sur les traces contemporaines de la ségrégation ; ainsi que le maître japonais du néo-manga, Yūichi Yokoyama, avec des collages.

La Galerie Éric Dupont proposera également un ensemble des plus éclectiques du salon, avec des œuvres inédites de Damien Cabanes, Carlos Kusnir, Didier Mencoboni, Victor Kalinosi Mutale, Roméo Mivekannin, Katarzyna Wiesiolek et du musicien Keziah Jones, dont la pratique plastique dialogue depuis plusieurs années avec son travail musical.

Chez Anne-Sarah Bénichou, les visiteurs retrouveront notamment Massinissa Selmani, dont les dessins, nourris d’archives de presse et d’observation politique, construisent des récits où l’humour le dispute à l’absurde, aux côtés de Cyrielle Gulacsy, Chourouk Hriech et Maxime Verdier.

Binome présentera un duo show avec Corinne Mercadier, dont le travail photographique et performatif dialogue constamment avec le dessin, et AurelK avec des dessins entre esquisse et impression, espaces mentaux réalisés au pastel sec et au fusain. Tandis que la Galerie Papillon réunira deux duos : VOID (Arnaud Eeckhout et Mauro Vitturini) et Berdaguer & Péjus, artistes dont les recherches plastiques croisent architecture et sciences.

Hommages 

Au sein de la foisonnante programmation associée, deux hommages vont être rendus : le premier à Louis Soutter (1871-1942), invité d’honneur de cette édition. L’une des grandes figures de l’Art Brut, dont l’œuvre, composée notamment de nombreux carnets et de dessins à l’encre, au crayon ou réalisés directement au doigt, continue d’influencer de nombreux artistes contemporains. 

Le second à Nicolas Rubinstein (1964-2025), artiste qui vivait et travaillait à Marseille, décédé l’an dernier, qui, à travers ses sculptures, installations et dessins, nourris de détournements et d’humour noir, cherchait « l’os » partout – dans le vivant, la pierre ou l’architecture.

MARC VOIRY

Pareidolie
Du 28 au 30 août
Château de Servières, Marseille

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