Des invité.e.s

Invité d’honneur, le comédien Reda Kateb, qu’on (re)verra avec grand plaisir dans des films tels que Gare du Nord de Claire Simon, Lost River de Ryan Gosling et Hippocrate de Thomas Litli (César du Meilleur Acteur dans un second rôle en 2015). Et dont on découvrira en avant-première (en sa présence) son premier long métrage en tant que réalisateur, Sur un fil, fiction inspirée du travail des clowns professionnels auprès d’enfants hospitalisés. Également présent à Montpellier, Rodrigo Sorogoyen, réalisateur espagnol virtuose, dont on pourra voir les films, de Stockholm (2013) son premier long en solo, à As bestas (César du Meilleur film étranger 2023) sans oublier Madre (2019). Et immanquable, l’hommage qui va être rendu à la talentueuse comédienne Alba Rohrwacher (qui illumine l’affiche du festival !) qu’on aura le plaisir d’écouter lors d’une rencontre animée par Chloé Mazlo (le 21 à 11h au Corum), et de retrouver dans des films signés Marco Bellocchio, Nanni Moretti, Saverio Costanzo, tout comme dans les premiers longs de Laura Bispuri (Vierge sous serment, Ma fille), et dans celui de sa sœur, Alice Rohrwacher (Les merveilles).

Jeune cinéma marocain à l’honneur

Chaque année, CINEMED met l’accent sur un pays. Pour cette 46^e édition, c’est le jeune cinéma marocain : on pourra assister à une rencontre (le 23 à 16h au Corum) avec ces nouvelles voix, cinéastes dont on pourra (re)voir les films longs ou courts, fictions et documentaires. Par exemple le nouveau film de Saïd Hamich Benlarbi, La Mer au loin, parcours initiatique et mélodrame au rythme du raï, à Marseille, qui commence comme un film noir (à lire sur journalzebuline.fr). Le road-movie féministe Reines de Yasmine Benkiran et La Mère de tous les mensonges d’Asmae El Moudir (à lire sur journalzebuline.fr). Sera également présent à cette rencontre le réalisateur, entre autres, de Mille mois, Déserts… Faouzi Bensaïdi.

Avant-premières et compétition

CINEMED ne serait pas CINEMED sans ses avant-premières et ses compétitions de longs, de courts, de documentaires, de films en région soumis à des jurys. Du côté des avant-premières, une vingtaine vont avoir lieu, en présence des cinéastes, parmi lesquelles L’Affaire Nevenka d’Icíar Bollaín sur une affaire de harcèlement, La Pie voleuse, 24e film de Guédiguian, La fille d’un grand amour, premier long d’ Agnès De Sacy (scénariste de Les Amandiers), Voyage à Gaza, le documentaire de Piero Usberti sur la vie de jeunes Palestiniens en 2018, ou encore Le Quatrième mur de David Oelhoffen, adapté du roman de Sorj Chalandon.

Du côté des prix, huit fictions sont en lice pour l’Antigone d’Or, dont deux sont signées par des réalisatrices : le premier long-métrage de Binevsa Berivan (dont on avait beaucoup aimé les courts) La Vierge à l’enfant. Et Vermiglio de Maura Delpero. Les autres films sélectionnés pour le prix sont El llanto de Pedro Martín-Calero, de l’horreur psychologique, Vers un pays inconnu de Mahdi Fleifel, thriller nerveux sur la condition de vie des migrants, le deuxième long de Mehdi M. Barsaoui, Aïcha, inspiré d’un fait réel, Panopticon de George Sikharulidze autour d’une adolescence dans la Géorgie post soviétique, ou encore Hayat de Zeki Demirkubuz, sélectionné pour les Oscars.

Pour le prix Ulysse, huit documentaires concourent, parmi lesquels Green Line de Sylvie Ballyot, où est évoqué son pays de guerre et de mort, le Liban, meilleur premier film à Locarno. Le Boxeur chancelant de Lo Thivolle. The Roller, the Life, the Fight d’ Elettra Bisogno et Hazem Alqaddi. Les Miennes de Samira El Mouzghibati, regard sur des femmes marocaines. Et Blueberry Dreams d’Elena Mikaberidze, sur le projet d’une famille géorgienne qui démarre une plantation de myrtilles en Mingrélie, région à la frontière avec la Russie où les conflits grondent…

Clôture

Avant la clôture, on pourra également apprécier les films proposés dans Regards d’Occitanie dont Festa major où Jean-Baptiste Alazard « filme la vie qu’on essaie de vivre en la traversant comme on marche dans un rêve » (Prix du Public au FIDMarseille), voter pour le Prix du public et pour des courts-métrages venus d’une vingtaine de pays. Parmi ceux-ci Sarcophages aux amours ivres de Joana Hadjithomas et Khalil Joreige, La Voix des sirènes de Gianluigi Toccafondo ou C’est les Balkans, bébé de Boris Gavrilović. La clôture de CINEMED 46^e édition se fera avec l’avant-première de Le Mohican de Frédéric Farrucci, qui a toujours vu la Corse comme une terre de western. Un film qui porte son regard sur l’époque, la société, une île et l’humain en général. 

ANNIE GAVA

CINEMED
Du 18 au 26 octobre
Le Corum, Centre Rabelais, Montpellier

L’article OCCITANIE : « D’abord la vie, et ensuite le cinéma ! » est apparu en premier sur Journal Zebuline.

Un programme russo-américain
On se réjouit d’avance de réentendre, toujours en la compagnie du jeune Benjamin Beilman en soliste, le concerto pour violon de Jennifer Higdon. La compositrice née à Brooklyn, qui avait dédié cette pièce à la virtuose Hilary Hahn en 2009, compte parmi les plus jouées sur le continent américain : ses références, venues aussi bien du romantisme européen que des mélodies sucrées de Beatles, Rolling Stones et autres Simon & Garfunkel, feront sans nul doute souffler de nouveau un vent de fraîcheur sur le plateau de l’Opéra Berlioz.
C’est également avec empressement que l’on attend l’Overture to The School for Scandal, première pièce orchestrale du mésestimé Samuel Barber, composée pour son diplôme de fin d’étude au Curtis Institute of Music de Philadelphie en 1931.
La cinquième symphonie de Tchaïkovski clôturera le concert sur des notes plus tragiques venues d’autres rives, non moins romantiques mais bien plus slaves. Le plus célèbre des compositeurs russes n’est cependant pas un étranger pour Roderick Cox, qui s’était déjà attelé en novembre 2019 à son Casse-Noisette, à la direction de l’Orchestre de Paris. Pour un résultat particulièrement ovationné !

SUZANNE CANESSA

8 décembre 
Opéra Berlioz, Le Corum, Montpellier 

L’article D’Ouest en Est est apparu en premier sur Journal Zebuline.

Une carte blanche aux petits oignons
Au Corum de Montpellier, le programme élaboré par le violoncelliste reflète ce goût du collectif et du contemporain. Pour le concocter, Tricoire a notamment sollicité la pianiste et cheffe de chant Anne Pagès-Boisset. On y entendra également deux jeunes recrues du chœur : la soprano Hwanyoo Lee et la mezzo-soprano Dominika Gajdzis sur des pages sublimes de Manuel de Falla, Massenet, Villa-Lobos, Mozart, Offenbach… Mais aussi une mélodie coréenne de Wonju Lee et une création du compositeur et contrebassiste montpelliérain Jean-Marc Fouché, écrite pour Cyrille et sa fille Juliette Tricoire, tromboniste co-soliste de l’orchestre depuis peu. En conclusion du concert, un triptyque réunissant Bernstein et les percussionnistes Philippe Limoge et Patrice Héral, qui « valent à eux seuls qu’on se déplace pour le concert. Rien que pour eux, il faut venir !

SUZANNE CANESSA

La Carte blanche à Cyrille Tricoire s'est déroulé le 4 mars
à l'Opéra Berlioz – Le Corum, Montpellier
opera-orchestre-montpellier.fr

L’article Cyrille Tricoire, un anniversaire bien orchestré est apparu en premier sur Journal Zebuline.

Elza van den Heever. Quelle belle façon de le formuler [rires] ! Je suis peut-être « jeune », dans le sens où je suis au milieu de ma vie, et je n’ai donc pas la compréhension profonde de ce que c’est de chanter une émotion aussi profonde. Mais je suis une « vieille âme », une « old soul » comme on dit, et Strauss a écrit ces chants si délicieusement parfaits pour la voix féminine qu’il suffit d’un désir, d’une bonne technique et d’un artiste pour les exécuter. Ce sont mes chants préférés et je les considère comme faisant partie des plus belles musiques jamais composées. C’est un grand privilège de pouvoir les chanter. Elles m’inspirent, et chaque année qui passe, à mesure que ma voix mûrit avec l’âge, elles prennent une place encore plus spéciale dans mon cœur. Je pense que ma première introduction au Vier Letzte Lieder s’est faite via Kiri Te Kanawa qui est venue en Afrique-du-Sud pour une tournée mondiale. Dès le premier instant où je les ai entendus, j’ai su que je voulais les chanter. C’était un coup de foudre ! Et la signification plus profonde, outre l’évidence qui est la mort, est la résolution et le calme qu’ils émanent. 

Quels rôles avez-vous eu plaisir à aborder par le passé ? Et quels sont vos prochains challenges sur scène ?

Chaque rôle que je chante laisse une marque sur mon développement mental et vocal. Très récemment, j’ai eu l’honneur de chanter Salomé à l’Opéra Bastille. Ce fut une expérience transformatrice car le processus d’apprentissage de la partition très compliquée a pris deux ans et demi. Cela m’a laissé une plus grande appréciation pour Strauss et sa musique – ce qui en dit long car je le considérais déjà comme mon compositeur préféré. Le rôle de Salomé m’a poussée plus loin que je n’imaginais et le résultat était génial. Après avoir interprété les Lieder à Montpellier, puis de nouveau fin janvier à Strasbourg, c’est encore à Richard Strauss que je me consacre avec le rôle de l’impératrice de la Femme sans Ombre au Festival de Baden-Baden ; puis le Requiem de Verdi avec l’Orchestre de Paris. Ensuite je pars quatre mois aux États-Unis, pour ma première Senta du Vaisseau Fantôme de Wagner, d’abord au Metropolitan Opera de New York, puis au Festival de Santa Fe, au Nouveau-Mexique, un endroit très cher à mon cœur…

Vous vous êtes souvent produite en France. Quel est votre rapport à ce pays, vous qui êtes née et avez grandi en Afrique-du-Sud ?

Je suis arrivée en France pour la première fois en 2007, j’étais toute jeune ! L’Opéra National de Bordeaux m’a embauchée pour la première fois alors que je n’avais que 20 ans et j’ai chanté la plupart des années de développement de carrière sur cette scène dans plus de dix productions. La France est l’endroit où j’ai trouvé l’amour de ma vie et où je me suis retrouvée. J’adore ce pays avec toute sa beauté, son abondance de joie de vivre, son appréciation pour les arts, son bon champagne et Saint-Jean-de-Védas, que j’appelle maintenant chez moi. La France est tout simplement mon endroit préféré sur terre !

ENTRETIEN RÉALISÉ SUZANNE CANESSA

Quatre derniers Lieder
Avec Elza van den Heever
9 décembre
Opéra Berlioz - Le Corum, Montpellier
opera-orchestre-montpellier.fr

L’article « La France est mon endroit préféré sur terre ! » est apparu en premier sur Journal Zebuline.