Sur des pages du grand répertoire romantique verdien (Le Trouvère, Macbeth, La force du destin…), Anna Netrebko, décriée en Russie comme à l’étranger suite à sa réaction pour le moins maladroite à la guerre en Ukraine, démontre qu’elle fait encore partie des plus grandes sopranos du monde. Très théâtrale et charismatique sur scène, elle projette tantôt avec puissance, lorsqu’elle incarne une impitoyable Lady Macbeth, tantôt avec la sobriété expressive que les rôles féminins de Verdi appellent souvent. Le format du récital, qui privilégie les ensembles et les scènes entières aux airs, et le cadre spectaculaire du théâtre antique, participent bien sûr à cette immersion scénique.

Musicalité à toute épreuve

Yusif Eyvazov démontre avec brio qu’il est très loin d’être une simple pièce rapportée : son timbre clair, puissant et expressif brille tout au long de la soirée, en particulier sur La Force du Destin. Le duo avec sa compagne sur le déchirant final d’Aïda est peut-être le point culminant de la soirée : des voix en osmose, une complicité vocale comme scénique et une musicalité à toute épreuve.

Netrebko et Eyvazov sont accompagnés pour ce récital par la mezzo-soprano Elena Zhidkova et le baryton azéri Elchin Azivov. Si la première apparaît très en retrait, vocalement comme scéniquement, le second imprime sa marque lors de beaux duos sur Le Trouvère et surtout sur l’air « Eri tu che macchiavi quell’anima »extrait d’Un bal masqué. Le grand quatuor de Rigoletto « Bella figlia dell’amore » s’avère toutefois vocalement un peu déséquilibré en faveur du duo star de la soirée. Le récital s’achève sur le célébrissime « Libiamo » de La Traviata, comme un clin d’œil à ce rôle emblématique du début de carrière de Netrebko. La boucle est bouclée !

Julius Lay

Concert donné le 24 juillet au théâtre antique d’Orange, dans le cadre des Chorégies.

L’article Anna Netrebko, nectar d’Orange est apparu en premier sur Journal Zebuline.

Regard vif

Cette Carmen-là ne racole pas : sa séduction se situe ailleurs, dans une sensualité et une gourmandise que laisse deviner son phrasé impeccable et son timbre chaud, d’une beauté à se damner. L’alchimie avec le Don José idéal de Jean-François Borras est évidente : quelque chose de l’enfance se joue entre ces deux-là, jusqu’au déploiement même de la violence, que la mise en scène n’occulte jamais, jusqu’à un final un peu décevant, en regard de l’acuité du regard déployé jusqu’alors. L’âme de Carmen, incarnée par la danse flamenco de la très douée Irene Oliveira, danse au rythme d’une musique d’une inventivité décidément inégalée.

L’Orchestre national de Lyon, les Chœurs des Opéras Grand Avignon et de Monte-Carlo et surtout la Maîtrise de l’Opéra Grand Avignon brillent sur ces envolées bien plus techniques et ardues que leur apparente légèreté ne le laisse paraître. Il faut dire que les troupes peuvent compter sur la direction proprement excellente de la cheffe napolitaine Clelia Clafiero, qui avait déjà fait merveille sur la dernière marseillaise. Les choix audacieux de tempi et les jeux de nuances non moins périlleux fonctionnent tous sans faille, puisque portés par un sens du phrasé, de l’écoute du plateau et une vision limpide du propos.

Suzanne Canessa

Carmen a été donné le 8 juillet au théâtre antique d’Orange, dans le cadre des Chorégies.

L’article Une Carmen habitée et féminine aux Chorégies d’Orange est apparu en premier sur Journal Zebuline.