Ouverture et parcours

La programmation marseillaise constitue le cœur battant du festival. Les journées des 13, 14, 16, 20, 21 et 22 mai seront rythmées par de multiples vernissages du Vieux-Port à la Belle-de-Mai, de la Blancarde au Panier, de Bonneveine à l’Estaque, transformant le festival en expérience urbaine autant qu’artistique.

Ouverture le 13 avec un brunch (12 h) et une performance (13 h) autour de l’inauguration de l’exposition collective Percolation – Passer au travers de Gabriel Garçonnat, Aloïs Frost et Blanche Coquerel au QG du PAC, 20 rue Saint-Antoine au Panier, exposition sur les possibilités d’habiter un environnement contemporain abîmé.

S’ensuivra une série de vernissages dans toute la ville (Vidéochroniques, Zemma, Tchikebe, Dos Mares, Zoème, territoires Partagés, SOMA, Double V gallery, JAC40, Cité des arts de la rue, Pôle des arts visuels de L’Estaque…) et des portes ouvertes au Cirva, de 15 h à 18 h, avec Simon Dupety.

À noter : le 16 mai, le PAC, partenaire de la manifestation nationale Saison Méditerranée 2026, invite le public à découvrir les programmations art contemporain labellisés par la Saison, parmi lesquelles Kegham de Gaza : une archive inachevable au Centre Photographique Marseille, AFRICA / Voix publiques au Musée d’art contemporain [mac], Dormir comme le soleil au Centre de la Vieille Charité, Résistances & Désobéissances à La Citadelle de Marseille, Ses racines s’étendent jusqu’à 7 000 km à La Compagnie, Mémoire en transit au Château de Servières ou Déplacer le silence, 40 artistes et poète·sses de Gaza à Jeanne Barret [voir pages III à VII].

Une nuit à l’Opéra de Marseille

Le 21, l’Opéra de Marseille accueille une soirée exceptionnelle imaginée par le PAC et le festival PLATEAUX, porté par le collectif RIFT. La programmation fait dialoguer danse, poésie, musique expérimentale et vidéo, avec notamment une performance déambulatoire de Biro Soumare, une création chorégraphique réunissant les apprenti·e·s du Ballet national de Marseille avec Hugo Mir-Valette et Liam Warren, ainsi qu’une lecture poétique de Kmar Douagi. La soirée se poursuivra avec la performance électro-acoustique et lumineuse ZENITH 2000K de Thomas Laigle, un concert réunissant Céline Chiasera et Nosfera, puis un DJ set de Duality et Myria Idha. Deux projections vidéo, signées Nicolas Faubert et Stefan Kruse Jørgensen, accompagneront cette traversée nocturne.

Dans toute la Métropole

Le PAC invite aussi à se projeter provisoirement hors de l’ébullition printanière plastique marseillaise : le 17 mai, le circuit spécial Étang de Berre organisé en navette depuis le centre-ville marseillais (de 9h45 à 17h30, à réserver sur p-a-c.fr), enchainera le vernissage de l’exposition collective Mediterranea Mundi au Polaris à Istres avec celui de Récits des souterrains au Parc de la Poudrerie Royale à Miramas, puis la performance, au Centre d’arts Fernand Léger à Port-de-Bouc, de Vents guérisseurs de la plasticienne Chloé Despax et de la musicienne Isabelle Courroy, suivie d’une visite commentée de l’exposition 420 nanomètres d’Anne Goyer. Sur le même principe et tout aussi riches, une « tournée aixoise » aura lieu le 23 mai, et une autre en pays d’Aix le lendemain.

MARC VOIRY

Printemps de l’Art Contemporain

Du 13 au 24 mai

Divers lieux, Marseille, Aix-en-Provence, Martigues, Istres, Rognes, Châteauneuf-le-Rouge, Gardanne et l’Étang de Berre

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« Nouvelles propositions chorégraphiques »
En résulte une performance où cinq interprètes tracent des trajectoires circulaires qui s’entrecroisent. De ce mouvement surgit quelque chose de moléculaire et cosmique, une forme d’unisson vulnérable qui éclate et se reforme, affirmant la possibilité de rester soi dans un acte collectif. Dans Qué Bolero o En tiempos de inseguridad nacional, titre complet de l’œuvre du Colectivo Malasangre, les Cubains ont voulu réagir aux événements récents dans leur pays d’origine, mettant en miroir la réalité vécue par la population et leur position de migrants en Europe. Inspiré par la vie nocturne et multiculturelle de La Havane, le trio déconstruit les clichés sur l’île et questionne l’hégémonie de la masculinité autant que la figure centrale du chorégraphe dans le processus de création. Le tout sur fond de Boléro de Ravel que les danseurs ont décidé de « séquestrer » pour s’inscrire à leur manière dans le patrimoine universel.
Pour Hubert Colas, directeur d’actoral, cela ne fait aucun doute : « Liam et Làzaro sont deux artistes d’ici qui émergent du lot des nouvelles propositions chorégraphiques. Làzaro est solaire, Liam un peu plus obscur. L’un a une écriture plutôt vivace quand l’autre s’exprime de manière davantage introspective. Et c’est pour la singularité de leur “être” et de leur “être artiste” que » le programmateur a décidé de les accompagner.
LUDOVIC TOMAS

Merge
4 et 5 octobre

Qué Bolero o En tiempos de inseguridad nacional
5, 6 et 8 octobre
Friche la Belle de Mai, Marseille

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