mardi 28 avril 2026
No menu items!
cliquez sur l'image pour faire un donspot_img
Accueil Blog Page 54

lovemusic

0
lovemusic © X-DR

Invité par le GMEM, le collectif strasbourgeois lovemusic passe par Marseille ce 20 janvier. Un collectif qui œuvre depuis plusieurs années dans la promotion de la nouvelle génération de compositeur·trices, et qui a reçu, en 2025, le Prix d’Ensemble de la Fondation Enrst von Siemens pour la Musique. Ils se démarquent par une démarche inclusive, dans une volonté de créer de la musique où compositeurs et musiciens sont tous impliqués dans le processus de création, et dans une multiplicité des esthétiques. Dans Protest of the Physical, lovemusic explore le corps – source et vecteur de la création musicale.

L.S.
20 janvier
Friche la Belle de Mai, Marseille

Femme non-rééducable

0
Femme non reeducable © Louis Josse

Le texte de Stefano Massini, écrit après l’assassinat de la journaliste Anna Politkovskaïa en 2006, révélait les atrocités du régime de Poutine. Fondé sur les notes de ses reportages sur la guerre en Tchétchénie, sur le cynisme, les mensonges d’État et l’emprise despotique d’un pouvoir qui ne recule jamais devant le meurtre, la pièce est aussi un magnifique portait d’une femme remarquable, courageuse au-delà de ses doutes mêmes et de son envie de vivre.

La pièce, portée par Pierre Berçot et Caroline Rochefort et mis en scène par Tadrina Hocking, a été saluée depuis sa création en 2024. Elle est proposée le 17 janvier par Scènes et Cinés dans le cadre d’un week-end sur les femmes journalistes, avec le 18 la projection débat de Kurdistan, la guerre des filles de Mylène Sauloy, et Camille, portrait d’une photographe de guerre en Centrafrique de Boris Lojkine.

A.F.

Les 17 et 18 janvier

Espace Robert Hossein, Grans

Une vie parisienne

0
Une vie parisienne © Philippe Mangeot

Une vie parisienne d’Irène Bonnaud mêle théâtre et opéra en revisitant l’univers de Jacques Offenbach à travers les textes de l’écrivain Henri Heine. Juifs allemands originaires de Rhénanie, Henri Heine et Jacques Offenbach ont en commun d’avoir été immigrés à Paris, partageant le même sens de la légèreté, de l’humour et une observation malicieuse de la société française en plein bouleversement.

Sur scène, le comédien François Chattot incarne Heine, accompagné par les voix lyriques de Mylène Bourbeau (soprano) et Aurore Ugolin (mezzo-soprano), ainsi qu’un ensemble musical dirigé par Benjamin Laurent. Ensemble, ils font résonner des airs célèbres ou méconnus d’Offenbach, mettant en lumière la modernité et l’ironie cinglante des œuvres de l’écrivain et du compositeur.

M.V.

16 et 17 janvier

Théâtre Liberté, Scène nationale Toulon

On vous raconte des histoires

0
On vous raconte des histoires © Laure Villain

Dans une conférence burlesque, Agnès Larroque et Laure Seguette « dynamitent le merveilleux » en revisitant Blanche-Neige, Le Vilain petit canard et Hansel et Gretel avec à travers une jolie dose de comique et d’énergie. Madame Train, spécialiste autoritaire des contes, expose son analyse tandis que sa joyeuse assistante Mademoiselle Carton illustre les propos à travers des images.

Très vite, les mots et les images s’entrechoquent, les objets s’animent et un lot d’imprévus surgit, mettant à rude épreuve les certitudes de Madame Train. Derrière le rire, le spectacle invite à réfléchir sur la différence, la famille, l’écologie et la mort. La Compagnie du Détour mêle théâtre d’objets et embarque petits et grands dans une relecture burlesque, poétique et politique des histoires qui ont forgé nos histoires.

C.L.

18 janvier

Théâtre de L’Esplanade, Draguignan

Esquif

0
Esquif © Christophe Raynaud de Lage

Avec Esquif, l’autrice et metteuse en scène Anaïs Allais Benbouali s’adresse pour la première fois au jeune public, dans ce spectacle qui interroge les inégalités abyssales de notre région. Elle confie à la mer Méditerranée le rôle de conteuse : témoin des passages de migrants et réfugiés en quête d’un avenir meilleur. Au violoncelle, Amandine Dolé incarne la voix de l’Océan Viking, navire de sauvetage de SOS Méditerranée, engagé depuis 2019 dans des missions de secours en mer. La pièce se présente comme un recueil de mémoires sensibles, et cherche à humaniser des rescapés trop souvent réduits à l’anonymat d’une crise humanitaire.

PAULINE LIGHTBURNE

Du 20 au 22 janvier
Zef, Scène nationale de Marseille

65 rue d’Aubagne à La Criée

0
65 RUE DAUBAGNE 2025 - FILAGE © Clement Vial

Après l’Astronef, le Théâtre Antoine Vitez et le Théâtre de l’Œuvre, 65 rue d’Aubagne de Mathilde Aurier s’empare de La Criée, pour six représentations, du 14 au 18 juillet. Dans cette pièce, la dramaturge met en scène l’histoire de Nina (Camille Dordoigne), habitante des immeubles effondrées le 5 novembre 2018, mais absente ce matin-là. Mathilde Aurier a construit son récit en l’interrogeant elle, mais aussi des proches de victimes, des membres du Collectif du 5 novembre, des habitant·es de Noailles, des associations. Il en ressort du théâtre documenté qui donne à son récit l’effroi du réel, la pudeur de la fiction. Un tableau puissant du drame marseillais, qui sait jongler entre l’intime et le politique ; le tragique et le documentaire. À voir absolument.

Nicolas Santucci

Du 14 au 18 janvier
La Criée, Théâtre national de Marseille

Les Meutes

0
Les Meutes © Vincent Berenger

La Compagnie Microscopique efface la dichotomie entre réel et imaginaire avec cette création immersive. Dans Les Meutes, d’Éloïse Mercier, chaque spectateur peut se retrouver avec ses failles, ses inquiétudes ; ses convictions aussi.

L’univers de la forêt y est omniprésent : un paysage onirique dans lequel évolue la meute de Lou, le personnage principal. Une meute représentant la pression sociale et la force du groupe. Mais également la meute que chacun a en soi, cette force profonde qui anime, consciemment ou non. Les silences, autant que les paroles, sont significatifs et proposent un moment d’intériorisation.

MANON MILLET
14 janvier
Les Salins
, Scène nationale de Martigues

Dans ton intérieur

0
Dans ton intérieur © Indra Crittin

Une pièce de théâtre documentaire intime, où la comédienne et performeuse Julia Perazzini part sur les traces de son grand-père paternel italien, un homme dont elle porte le nom mais dont l’existence reste pour elle une énigme presque totale. Une enquête personnelle qui devient un récit scénique qui bouscule les codes du théâtre documentaire, en mêlant introspection, humour et poésie : objets qui frémissent, tiroirs qui s’ouvrent d’eux-mêmes et fantômes qui se réveillent. Une proposition artistique à l’écriture savoureuse qui interroge la mémoire, la présence invisible des absents et la construction identitaire.

M.V.

15 et 16 janvier

Zef, Scène nationale de Marseille

Tresser une couronne

0
Photos du travail de la performeuse Laetitia Ky

« Comment prendre soin des cheveux crépus quand on ne nous l’a jamais appris ? » C’est le point de départ de création pour la nouvelle pièce de Laurent Franchi – Tresser une couronne. Une question pas si anodine, puisque qu’elle interroge le racisme dans notre société, et comment un père adoptant peut en protéger son fils racisé. S’inscrivant dans la continuité d’A Voix Puissante, qui interrogeait la parentalité – en particulier l’homoparentalité – le metteur en scène met ici, en mots et en images, tout le processus de déconstruction de sa blanchité. À la fois enquête et épopée intime, la pièce – toujours en cours de création – sera nourrie par des témoignages de familles mixtes et des recherches scientifiques.

Carla Lorang et Lavinia Scott

15 janvier
Bistrot Le 40, Valréas
Une proposition du Centre dramatique des Villages du Haut-Vaucluse

A.-S. Turion en création

0
© Lamy

La même chose mais pas tout à fait pareille est une expérience théâtrale participative, où « l’idée de participation est prise dans un sens trèèès large », conçue par Anne-Sophie Turion, autrice, metteuse en scène et performeuse associée à La Bande du ZEF.

Avant la création de son spectacle (du 28 au 30 janvier), c’est une invitation à découvrir le processus de création en cours, tout en testant les interactions possibles entre le public et la structure du spectacle en devenir : chacun·e est invité·e à accomplir de micro-actions discrètes – regarder simultanément un plafond, écouter des chuchotements, déplacer des objets légers, suivre une partition individuelle – qui influencent la dynamique du rassemblement et font émerger des phénomènes de rencontre inattendus.

M.V.

15 janvier (14h)

Zef, Scène nationale de Marseille